他山之石--日本國際兒童圖書館 行前研究計畫 博一 林榮淑

【日本兒童文化產業探究課程】               指導教授：游珮芸
                                    博一9920101  林榮淑2011/01/10

他山之石--日本國際兒童圖書館  行前研究計畫

〈書〉

這世界的書

並不是都會帶給你幸福

但是，它們會悄悄地

教你回到自己的內部

因為「在那裡」蘊藏著你所需要的一切

太陽、星星及月亮       --1947諾貝爾文學獎的主之瑞士詩人： Hermann Hesse

【国際子ども図書館」--專屬於兒童的「國際兒童圖書館」起源1906年】

一、        研究背景與動機

兒童是國家未來的主人翁。

語文是一切學問的基礎，閱讀力量是一切學力的關鍵。讓我想起美國著名女詩人艾蜜莉•狄金遜（Emily Dickinson,1830-1886）一首著名的詩〈沒有一條船能像一本書（There is no frigate like a book）〉。

沒有一條船能像一本書，能使我們遠離家園。/也沒有任何駿馬，比得上騰飛的詩篇。/這旅行最窮的人也能享受，沒有沉重的開支負擔；/運載人類靈魂的馬車，取費是何等低廉！//

位於日本東京上野公園，專屬於兒童的「國際兒童圖書館」（国際子ども図書館），馳名國際。許多強調設計的東京旅遊書上，都會提到這間圖書館。一棟文藝復興風格的建築物，融合了現代感十足的玻璃帷幕，建築物十足可觀， 已被選定為東京都的歷史性建築物。

一間圖書館能夠如此吸引遊客來訪，真是奇妙。作為一個兒童文學研究所博士班的學生，個人十分好奇關心，這間「專屬於兒童的圖書館」硬、軟體，是個什麼樣子？

他山之石，可以攻錯。

二、            文獻探討

（一）、建築物溯源

國際兒童圖書館( 国際子ども図書館 )成立於2000年1月1日，當時為國立國會圖書館（簡稱NDL）的分支。在2002年5月5日開始才全面開放給公眾。

國際兒童圖書館，原來是日本國立國會圖書館上野分館，歷經明治、大正、昭和時期。是日本為數較少的明治時期西洋建築之一，是上野公園內林立的文化設施中，尤其富有莊嚴氛圍的。是文藝復興時的式樣。有趣的是，這座建築物是當初作為“東洋第一大圖書館”構思的口字形構成的四分之一，只完成了側廊部份後一直沿用至今。據說這是由于日俄戰爭開始，政府無力完成計畫造成的。

總之，這座百年歷史的建築物，是日本珍貴的城市遺產。被選定為東京都的歷史性建築物。

百年歷史的國際兒童圖書館，鋼結構的磚造地上3層，地下1層，歷經三位建築師接力完成。安藤是最後一棒。

向來非常重視自然環境的安藤忠雄，在舊有建築物外，加上兩個玻璃建物，創造出新的方向和空間。一個和原有建築呈15度角安置，當作通往圖書館通道；另一個放置在三層附加在原有建築物上，作為對應的動線。

修復改建危樓部分，也要保留住原始建築的風貌。增建案的手法簡單又高明，不是用新的完全取代舊的，也不是用新的東西覆蓋舊的東西。安藤融合了古蹟和現代建築，同時也讓歷史與自然和諧共存。安藤忠雄用同樣長條的玻璃框對應原有建築的長形窗，讓出入口顯得幽靜又帶有透明感。

增建的玻璃惟幕初是以斜角的方式置入原有建築物中，增建的部分集中在後端，安藤跟著原有建築物的平面，增加了長方形的休憩區域，把陽光和自然景觀帶入室內，手法簡單又漂亮！

天花板的遮陽布是電動的，可以隨時調節光線讓室內的光源隨時保持穩定，不刺眼，安藤同時在新舊建築的銜接處，也設計了間接光源，讓人不經意的會去注意到舊建築牆面歷史衡痕跡之美。

舊的樓梯木建築，不管是雕刻還是上上選的木頭，仍不堪長久經人撫摸或倚靠。安藤設計了玻璃和漆成木頭色的螺栓零件，還搭配原有的階梯圓形圖騰去做結構設計，整個樓梯變得堅固無比，重點是舊有的樓梯完全沒有被遮擋，舊建築和新建築的融合往往就是在看這些細節能不能顧到。

從模型可以看出增建部分和原建築的比例。後方增建部分較多，斜角長方體是餐廳。

日本國際兒童圖書館創新思維，傳遞人文歷史的知性魅力，安藤忠雄找到了古蹟與當代、歷史與自然可以和諧共生的空間，讓國際兒童圖書館為兒童發現閱讀的幸福滋味。

（二）、建築物內部

二樓則是研究者的天堂，有密集的書庫還有研究用的電腦。但要進去翻看藏書，必須要填寫個人資料。整間房間安靜到了極點。

安藤也考慮到媒體的多樣豐富性，讓圖書館不只有收藏圖書而已。圖書館的三樓是一個兒童圖書博物館，定期展示世界兒童讀物，例如：法國兒童讀物、北歐兒童讀物、南美兒童讀物等……這個別出心裁的博物館內，設計有繪本舞台，以3D立體動畫展示等，讓小朋友可以快樂地在這裡閱讀學習。

另外，空間的三樓，許多media corner電腦，每一台都有不同的兒童故事，有點像電子書一樣，配合著音樂展現書頁的內容。同個空間還有歷代重要繪本的展出：《好髒的哈利》、《好餓好餓的毛毛蟲》、《小藍與小黃》……等熟悉的作品都在其中，會有遇見老朋友的溫感覺！

另一頭museum的空間，則是亞洲某個繪本插畫比賽的得獎作品展出。現場看到很多伊朗等中東國家的作品，果然有很「國際」的感覺。令人最驚喜的，是能夠欣賞到插畫的真本，相較於印刷的圖畫書頁，真本的色彩及筆觸實在是美多了！真是個精彩的展覽。

除資料室外，圖書館設有兒童閱覽室、世界知識閱覽室、書籍博物館、多媒體區、聽講室和書庫。

（三）、觀光指南

如果你和孩子要到東京旅遊，如行程許可，不妨到國際兒童圖書館參觀。

日本国立国会图书馆由中央馆、国会分馆、上野图书馆、东洋文库以及各行政司法部门的36所图书馆组成。到1987年 3月底，全馆共藏有图书480多万册、地图30.8 万余幅、唱片约29.6万张、缩微胶卷15.6万余卷、平片11.5万张、连续出版物10.4万种。该馆依法接收呈缴本，对国家和地方公共团体的出版物免费收纳，民间出版物则需向出版商支付一半的书价。1988年3月，全馆有工作人员850人。从1981年起公开发售的《日本机读目录》(JAPAN/MARC)，是世界上首次用汉字处理信息的机读目录。至1986年6月储存数据约达54.65 万件,并设置终端为馆内外用户提供联机服务。

据1999年度统计，中央馆借出资料（馆际互借）11976册，对非来馆读者经邮寄、电传受理的资料复制30557件，电话咨询66703件，书面咨询53371件。

1999年全年开馆232天，来馆读者人数419880人，日平均读者人数1810人。对来馆读者提供阅览的资料，图书出纳台提供503073种，期刊出纳台提供961725种，12个专门资料室提供416925种。另外，复制资料298254件，咨询解答183391件。NDL自1975年开始制作馆藏学术文献的录音磁带，可通过盲文图书馆进行借阅。1981年开始发行《盲文图书·录音图书全国联合目录》。为促进馆内外资料的利用，还编制了数十种书目、索引和专题目录。

圖書館坐落於東京上野公園，各位可在JR上野站公園出口穿過公園步行10分鐘便到。

三、            研究問題與視角

從文獻探討得知，國際兒童圖書館設有：資料室、兒童閱覽室、世界知識閱覽室、書籍博物館、多媒體區、聽講室和書庫

（一）、研究問題

1.國際兒童圖書館的硬體

（1）.歷史溯源

（2）.建築物外觀

（3）.建築物內部的規劃（動線、閱讀室桌椅、書櫃、多媒體擺置……）

2.國際兒童圖書館的軟體

（1）.組織：在職、志工……

（2）.營運：使用規定（網上申辦、館藏目錄、數位資源、書籍流通、參觀人數、

     館藏、……）

（3）.服務項目（講座、研習課程、影片欣賞、親子活動、社教藝文、熱門主題、

     殘障服務、圖書醫院、與作家有約、……）

（4）.研修：研討會……

（5）.其他：交通

（二）、研究的視度

1.、家長或成人的角度。

2.、兒童文學研究者的角度研究。

四、研究目的

國際兒童圖書館秉持著「透過兒童圖書連接世界，開啟未來」之理念，提供兒童圖書閱覽服務及促進不同文化的了解為主要任務，是日本第一所國際化的國立兒童圖書專門圖書館。該館設置資料室，收藏了日本國內外童書，是提供兒童文學研究之專門機構。

日本的教育，很重視『讀書指導』，對朗讀訓練十分要求，積極培養兒童閱讀的能力，工具書查詢、圖書館的使用、資訊情報搜尋的能力，希望養成讀書的興趣與習慣….…。因此在東京四樓，特別規劃為「兒童之家」，安排專人說故事及閱讀指導的各種有趣活動，讓兒童們在文字的森林散步，在思想的天空飛翔。

個人研究目的：

1.      學習日本的「閱讀指導」，帶回故土，在教學現場實踐，嘉惠學童。

2.      從家長或成人的角度，和兒童文學研究者的角度，研究國際兒童圖書館的服務宗旨、功能及服務內容、和個人研究企畫書所提出的研究問題。

3.      做為國內圖書館改進的借鑑：國際兒童圖書館，是一個國際型，且是兒童讀物研究的專門圖書館，服務對象的多樣性（國內、外不同兒童、學者、家長…）。

4.      開拓國際視野，與世界無縫接軌：日本取經，從新對圖書館，和對兒

   童閱讀的重新思考，融入寶島土壤，不是衡的直接移植。

五、            研究方法與限制

（一）、研究方法

1.閱讀蒐集的文獻資料。

2.打開五官，親炙現場。

3.專心聆聽開課游教授的講解，並備妥問題請教。

4.其他。

（二）、研究限制

1.個人不諳日文。出發前，上網蒐尋華文資料閱讀；抵達研究地點，除了認真聽游教授導賞外。只能閱讀，館內中英文單張簡介、英文指示、多媒體資料、LCL

 網站的英文版本。

2.旅人參觀時間有限，沒有在地人的優渥。

六、參考資料

1.      倉井夏樹，「安藤忠雄的建築詩」。在創意@東京，頁201-203。台北市：方智，2007年

2.      http://www.wretch.cc/blog/speedcoco/29431045（2011/01/03）

3.      http://www.sundigital.net/nono/tag/%E5%9C%8B%E9%9A%9B%E5%85%92%E7%AB%A5%E5%9C%96%E6%9B%B8%E9%A4%A8/（2011/01/03）

4.      http://hsiaohsuan.blogspot.com/2007/11/blog-post_4365.html（2011/01/03）

5.      http://www.peopo.org/yufuhome/post/2478（2011/01/03）

6.      http://funtoread.wordpress.com/2010/04/19/ilcl/（2011/01/03）

7.      http://www.hudong.com/wiki/%E6%97%A5%E6%9C%AC%E5%9B%BD%E7%AB%8B%E5%9B%BD%E4%BC%9A%E5%9B%BE%E4%B9%A6%E9%A6%86（2011/01/03）

8.      http://www.ntl.edu.tw/mp.asp?mp=1（2011/01/03）

9.      http://www.tpml.edu.tw/MP_104021.html（2011/01/03）

Read more...

岩崎知弘美術館行前研究計畫(98兒文暑)

【岩崎知弘美術館】行前研究計劃

◎鈺茹、舒琪（98兒文暑）

一、研究動機：

1918年12月15日出生的岩崎知弘，是個在冷冽冬天出生的孩子，是個歷經二次世界大戰的大和民族女性，是個繪本畫家，是個職業婦女，更是一個媽媽；而在她細膩又甜美的畫風下，帶給人的感動像是『風乍起，吹皺一池春水』般的由心中渲染了出去，藏在她心中那份對於孩子，對於日本，以及對於整個世界的和平嚮往，努力透過畫作傳達給每一個人知道。

今年暑假上課時，老師告知籌辦了岩崎知弘展，在課堂上也向我們介紹她的生平，對於她的畫風，我有一種似曾相識的感覺。老師說，我們小時候應該都有看過這樣的書卡，還有《窗口邊的小荳荳》一書的插畫就是用岩崎知弘的畫。哇～這就喚起了我的記憶。回到台北後，趕緊到國家圖書館欣賞岩崎知弘的畫展。雖然老師說這只是「擬真」的畫作，但那一幅幅以兒童為主角的畫作深深吸引著我。因那天參觀的人不多，讓我可以反反覆覆的看個夠，岩崎知弘前期的畫風採用水墨畫的畫法，用最少的筆觸描繪出孩子可愛純真的樣貌。可惜的是，演講的部分沒機會參與，希望這次到知弘美術館能看到更多她的畫作。

記得在課堂上，曹文軒老師曾經提到：「美的力量絕不亞於思想，『美』在這個世界上是很有影響力的[1]。」，因此，實地去參觀岩崎知弘美術館，親身體驗在大師畫作下，感受如幻似真的筆觸中作者對於世界的珍惜與愛戀，便是我們最大的研究動機了。

二、研究對象：

岩崎知弘年表與戰爭重要記事

1918年－岩崎知弘出生（第一次世界大戰結束）

1932年－與高田三郎助等畫家學習油畫和素描。

1937年－7月7日，日本發動蘆溝橋事變。

1938年－與第一任丈夫結婚，但不久後，丈夫因故身亡。

1939年－第二次世界大戰爆發。

1945年－美國在廣島、長崎投下原子彈（日本宣布投降）

1949年－成為專業插畫家（與松本善明結婚）

1951年－兒子松本猛出生。

1966年－造訪安徒生故鄉奧登塞，提筆為安徒生的故事畫下了插圖。

1973年－獲得波隆那國際兒童圖書展Graphic獎。

1974年－獲得德國萊比錫國際圖書設計銅牌獎（八月因原發性肝炎過世）

1977年－在岩崎知弘東京的故居成立知弘美術館。

1997年－安曇野知弘美術館於長野縣[2]開幕。

三、研究問題：

1、經歷過二次大戰的岩崎知弘，用女性獨特的溫柔手法描繪出一幅幅感人的畫作，在這其中，柔和調色的出發點真或是一顆單純愛孩子的心意？抑或是為了民族療傷的補償心態?

2、岩崎知弘終身致力於兒童繪畫相關領域，其繪畫風格常會引起人們對於美的感動，而藏在那「美」後面的傷痛實是與『二次世界大戰』息息相關，筆者想要從戰爭的歷史角度來看其創作。

3、在巷弄中的岩崎知弘美術館，是全世界第一座童書插畫家的專門美術館，足見岩崎知弘在日本人們心目中的崇高地位，更可見日本人對於兒童文學作家的重視與珍惜，那是全民共識下的結果；想要在知弘美術館的週遭社區走走，看看美術館與社區在連結『美』的環節上，是否有相扣的加乘效果？而且日本的美學教育，小至碗盤的擺設，大至建築物的呈現，試探日本人是如何從這些小細節中傳達給孩子們的。

四、研究限制：

1、研究者不諳日文，館內與館外的相關資訊，僅能靠漢字猜解或是英文譯本去研讀，在資料的彙集部份，對於日文的資料的判讀或有誤差之處。

2、關於日本的美感教育的部份，僅能以研究者從媒體、書籍或身旁友人來做冰山一角的推敲，酌以日本行七天的行程之所見所聞來分析，會以第一人稱的敘事角度來看待。

五、參觀重點：

1、美術館內的空間規劃設計及動線走向。

2、美術館內的展品擺飾及畫家繪畫風格。

3、美術館內與兒童互動的情形，觀察「不可觸」或「可觸」之地區畫分。

4、美術館與商業文化的結合，如藝品區、咖啡館等。

5、美術館外鄰近住家社區的環境美化，是否有因著美術館而另有妝點著墨設計（在台灣，不少建案都會因有著名景點而藉機打廣告）？

六、預期效益：

1、概括了解二次世界大戰，日本在其中的角色。

2、岩崎知弘的生平與背景。

3、岩崎知弘美術館的空間規劃。

4、岩崎知弘的創作理念與畫風轉變之研究。

5、整理岩崎知弘年表。

6、岩崎知弘美術館的參觀研究報告。

七、延伸閱讀

1、 《久兒之星》。齊藤隆介著；岩崎知弘繪。臺灣：和英，2003。

2、 《窗邊的小荳荳》。黑柳徹子著；岩崎知弘繪。臺北市：鴻儒堂發行，1993。

3、 《紅蠟燭與人魚》。小川未明著；周姚萍譯。臺灣：小魯文化，2004。

4、 《佐賀的超級阿嬤》。島田洋七著；陳寶蓮譯。臺北市：先覺，2006。

5、 《來自硫磺島的信》Letters From Iwo Jima。克林伊斯威特導演。

美國：華納兄弟影業，2007。

八、參考書目及網站

1、《童話、兒童、文化產業》。傑克ž齊普斯原著；

張子樟校譯；陳貞吟等譯。臺北市：臺灣東方，2006。

2、《京都一年》。林文月。臺北市：三民，1996。

3、《百年戰爭檔案War》。韓叢耀、高金虎編著。臺北市：世潮，2001。

4、《二次世界大戰十大著名戰役》。于重宇編著。臺北市：靈活文化，2004。

5、http://www.chihiro.jp/global/zht/index.html

6、http://teajack.blogspot.com/2009/06/blog-post_27.html

---

[1] 曹文軒老師原句：「美的力量絕不亞於思想，『美』在這世界上是很有殺傷力的。」

[2] 日本長野縣為岩崎知弘父母親出生之地。

Read more...

國際兒童圖書館組◎研究計畫

希珍、靜媛（國際兒童圖書館組）研究計畫

◎兒文夜一 陳希珍、周靜媛

一、說在前頭的

「圖書館？圖書館有什麼好參觀的？」這是周遭朋友對於這次東京行對我提出的疑問，是呀！上野國際兒童圖書館，到底是有何特殊之處呢？

安藤忠雄的獨特設計？

百年建築深具歷史價值？

國家級的兒童圖書館，日本重視兒童教育的顯現？

還沒踏上東京的土地，上野國際兒童圖書館的那扇玻璃大門，已透過網路的搜尋，感覺以進出多遍了，這是一種很特別的體驗，在部落格裡看到看不懂日文的我們，只能由相片裡細細推敲國際兒童圖書館裡的氛圍，在繁忙的東京城裡，真的能感受傳統與現代融合的獨妙意境嗎？

二、東京國際兒童圖書館概說：

在許多強調設計的東京旅遊書上，以及部落格個人東京自助遊的遊記中，都會提到有關「日本東京國際兒童圖書館」，因為該館位於東京上野公園側旁，所以也有人稱為「上野國際兒童圖書館」。

這棟原為皇室圖書圖書館的建築始於1906年，至今也有百年歷史身價，這期間經歷了幾次的擴建、翻修，直至2000年開放成為國際兒童圖書館，並由日本建築大師安藤忠雄設計，從圖書館大門望去現代感十足的玻璃帷幕，後面襯著的是文藝復興時代風格的舊建築，不僅外觀是現代與傳統的融合，內部的硬體設備產生的獨特氛圍，更是其特色。

從現代到古典的百年建築，在走入現代的長廊，意即：由現代進入從前，在發展到新的視野。安藤忠雄在規劃此新與舊空間即以此理念為創作構想。

三、定位與理念

日本對於兒童讀物的出版、兒童文學研究、兒童圖書館之建設及兒童閱讀之推動一向非常重視，在這兼具博物館氛圍與圖書館特性的場所，秉持著的理念是「透過兒童連接世界，開啟未來」之理念，以提供兒童圖書閱覽服務及增進不同文化的了解為主要任務，是日本第一所國際化的國立兒童圖書專門圖書館。圖書館裡收藏了許多他國的兒童讀物、理論書，以非洲、亞洲、拉丁美洲為主的插畫競賽原圖、書冊，當然還有兒童閱覽室。圖書館的定位像是個世界兒童文學研究中心。除了針對兒童此一讀者群之外，兒童研究工作者，也是服務的對象之一。

四、空間的配置說明

1樓～辦公室、說故事室、兒童室、了解世界室等。

＊ 說故事室：每週六日由說故事志工負責說故事給孩子聽

＊ 了解世界室：收藏世界各國史地、風俗民情等資料，加深孩子對國際事務的理解與關心。

＊ 兒童室：為兒童閱覽室，提供國內外圖書，孩子可利用檢索系統找到自己想要的書。

2樓～資料室（凡年滿18歲以上憑證明文件可進入）、研習室等。

＊ 第一資料室：日本及亞洲各國出版之童書及其相關刊物陳列於此。

＊ 第二資料室：外國童書及其相關刊物（亞洲國家除外）陳列於此，同時提供微縮資

料與電子刊物的閱讀設備。

3樓～圖書博物館、多媒體視聽室、大廳等。

＊ 圖書博物館：為一展示會場，定期舉辦主題展。

＊ 多媒體視聽室：電子化童書藉由多部個人電腦讓大人小孩樂在其中。

＊ 大廳：為一演講聽，邀請專家學者蒞臨講習。

4樓～兒童之家：安排專人說故事以及閱讀指導

五、探索：

（1）「國際兒童圖書館」的元素：兒童圖書的館藏數量與比重

（2）從設計建築看他的歷史沿革

（2）從《愛書人黃茉莉》到兒童閱讀的產業，實地探訪感受圖書館的兒童服務

（3）如果脫去了安藤忠雄的名聲後，我們還能看到什麼？

（4）以一個遊客的眼光來看，在花了貴貴的東京機票之後，這個地點值得來參觀嗎？

（5）展覽的類型取向以及兒童圖書的分類方式如何

（6）參觀年齡有無限制呢？對於兒童的特殊需求，有什麼與一般圖書館不同的地方？

Read more...

吉卜力美術館◎行前計畫(簡美玲、林麗麗 )

◎暑期班 簡美玲 台北班周淑琴 林麗麗

壹、研究動機

宮崎駿這位家喻戶曉著名的動畫大師，迪士尼將他尊稱為動畫界的黑澤明，對亞洲及台灣的影響力甚至遠超其他動畫電影，即將進入他的吉卜力美術館，心中當然充滿期待與好奇。

然而，對於宮崎駿我們到底知道多少呢？對於他的團隊及美術館又了解多少？對於宮崎駿最早的印象來自於螢火蟲之墓、龍貓，這些作品曾深深打動我年少的心，直到最近才知道原來螢火蟲之墓並非他的作品。至於大家都熟悉的天空之城、紅豬、魔女宅急便、魔法公主、神隱少女、霍爾的移動城堡及波妞，一部部膾炙人心的作品，更奠定了他在全球動畫世界無可替代的地位。

於是，我們試著重新打開舊時的記憶，並注入新的閱讀，重新探訪宮崎駿、認識宮崎駿、與宮崎駿相遇。

貳、研究對象（一）宮崎駿介紹

出生：1941年1月5日 出生地於東京都文京區
學歷：1963年畢業於學習院大學政治經濟學部
經歷：大學畢業之後原本打算以漫畫家維生， 1964年進入東映動畫。著手製作了「狼少年KEN」、「貓熊家族」、「太陽王子．霍爾斯的大冒險」等電視卡通。之後到過TELECOM，1982年自立門戶，1984年成立二馬力動畫事務所。曾經以「龍貓」一作席捲了1988年的所有電影獎項，1994年3月連載完畢的漫畫作品「風之谷」，總共歷時12年才完成。這部作品不僅具有豐富的娛樂性，並且還探討人類將何去何從的問題。之後每幾年推出一部動畫，都造成日本及亞洲的轟動，原本在魔法公主後宣佈退休，但是後來以神隱少女復出並造成更大的迴響。其動畫有幾個特性，就是少女、飛行、環保和反戰。以下為他的創作年表：

宮崎駿創作年表
1968: Horus: Prince of the Sun 太陽王子 (TV) (場面設計/原畫)

1969: Puss in Boots 魔法貓 (TV) (原畫)

1971-1982: Lupin III 魯邦三世 (TV)

1972: Panda Kopanda (原案/腳本/原畫/動畫)

1974: Heidi 小天使 (TV) (場面設定/畫面構成)

1976: 3000 Miles in Search of Mother 尋母三千里 (TV)

1977: Rascal 苦兒流浪記 (TV) (原畫)1978: Future Boy Conan 未來少年 (TV)

1979: Anne 小安妮 (TV) (場面設定/畫面構成)

1979: Lupin III: Castle of Cagliostro 魯邦三世劇場版

1981-1982: Sherlock Hound 福爾摩斯 (TV)

1984: Nausicaa of the Valley of the Wind 風之谷的娜烏西卡 (原作/腳本/監督/原畫)

1986: Laputa - Castle in the Sky 天空之城 (原作/腳本/監督)

1988: My Neighbor Totoro 龍貓 (原作/腳本/監督)

1989: Kiki's Delivery Service魔女宅急便 (製作/腳本/監督/原畫)

1992: Porco Rosso (the Crimson Pig) 紅豬 (原作/腳本/監督)

1995: Whisper of the Heart 心之谷 (製作/腳本)

1995: On Your Mark恰克與飛鳥的MTV (原作/腳本/監督)

1997: Monster Princess 魔法公主 (原作/腳本/監督)

拍完魔法公主之後，宮崎駿就宣佈因為體力的關係，決定退休了。其他幾部常常被張冠李戴的作品，大多是宮崎駿的老夥伴高[火田]勳(Isao Takahata)的作品，這些誤植是因為他們同在吉卜力中，而且作品風格相近的緣故。
1988: Grave of the Fireflies 螢火蟲之墓 (高[火田]勳)

1991: Omohide Poro Poro 點點滴滴的回憶 (宮崎駿:製作；高[火田]勳:監督)

1993: Ocean Waves 海潮之聲 (TV) (望月智充)

1994: Heisei Tanuki Gassen Pom Poko 歡喜碰碰狸 (宮崎駿:企劃；高[火田]勳:監督) 2004:Howl's Moving Castle 移動城堡(宮崎駿:腳本；宮崎駿:監督)

2008:Pony 崖上的波妞（宮崎駿腳本；監督；原作）

宮崎駿他的超級團隊~吉卜力工作室於1984年成立,由宮崎駿高畑勳與鈴木敏夫共同籌畫。「吉卜力GHI-BLI」這個名字本意是指〝撒哈拉沙漠上吹的熱風〞
，在第二次世界大戰的時候，義大利空軍飛行員（紅豬的背景）
將他們的偵察機也命名為〝吉卜力〞，身為飛行器狂的宮崎駿，
自然也決定用〝吉卜力〞作為他們工作室的名字。

（二）吉卜力美術館介紹
一.基本資料：
規模：佔地面積：地基面積/4000m2，建築面積/3550m2
展示面積：3500m2
地點：181-0013 東京都三鷹市下連雀1 丁目1-83
(東京都立井之頭賞賜公園西園內)
開放時間：上午10 點 ~ 18 點，每週二休館
營運方式：採預約參觀制，當日憑證在入口處交門票入場。入場指定時間為每日四個時段，如下表所列，不清場，閉館時間前皆可。

場次時間：
第1 回 10 點 (10 點30 分前入場)
第2 回 12 點 (12 點30 分前入場)
第3 回 14 點 (14 點30 分前入場)
第4 回 16 點 (16 點30 分前入場)
二.入館費用：

觀眾類別
金 額
大人、大學生 1000 円
高中、初中生 700 円
小學生 400 円
幼兒(4 歲以上) 100 円
4 歲以下 免費

三.交通路線圖：
電車JR 中央線到三鷹站南口後，轉乘美術館專用彩繪小巴士，需
另行購票（單程200 円，來回300 円）

四.博物館介紹
「一起當個迷路的小孩！」（入口標語）
由宮崎駿結集建築、機械、模型、動畫等各類藝術家之力共同建構而
成的三鷹之森吉卜力美術館，是依據所在地三鷹市的文化設施需求而規劃
建置， 地下一樓是「土星座」電影放映廳，播映吉卜力工作室出品的短篇動
畫，二樓展示區是宮崎駿的動畫工作室三樓設有賣店與書店，另一端則是讓小朋友大排長龍的龍貓公車。

以上是美術館的介紹，走吧!美術館正在向我們招手囉!

参、問題探究： 　
1.吉卜力美術館成立的靈感、背景、理念，受當時日本哪些影響?在這座美術館中可以看到哪些宮崎駿提倡的自然保護和環保精神？（成人角度）

2.探討宮崎駿在動畫中所創作的建築美學和有趣空間如何在美術館中呈現？－尋找吉卜力美術館中貼近兒童需求與樂趣的空間（老師角度）

3.宮崎駿如何透過作品行銷日本文化？（兒童文學研究角度）

肆、實地訪查重點：
1.找尋吉卜力美術館中符合自然環保的概念

2.觀察符合兒童需求的空間和樂趣，如設計的活動和高度設定

3.若時間允許，藉由参訪東京都立小金井公園~江戶東京建築文化園，回顧東京四百年歷史文化及吉卜力團隊創作吸取的創作養分中找尋宮崎駿作品中的日本文化

4. 參觀心得~試與國內兒童美術館的比較

參考資料：
1.宮崎駿。《出發點1979~1996》。黃穎凡、章澤儀譯。台北市：台灣東販，2006年5月。
2.樂在工作：進入宮崎駿．高(火田)勳的動畫世界。作者：鈴木敏夫 。譯者：鍾嘉惠。台北市：台灣東販，2009年7月10日。
3.吉卜力美術館官網宮崎駿。. http://www.ghibli-museum.jp/2010年1月30日

Read more...

國際兒童圖書館組◎行前研究計畫

◎林儀瑋、陳美雲

壹、研究動機

台灣近年來推動閱讀不遺餘力，為了讓兒童更親近閱讀，培養兒童建立自主閱讀的習慣，各縣市多成立活潑、多元並具想像空間的故事館或繪本館，營造出良好的閱讀氛圍，使兒童在館內閱讀時能進入閱讀情境，享受閱讀的樂趣。但這些機構竟未有一所像日本國際兒童圖書館一樣，享有國家級的地位，令人不禁好奇，該館究竟如何成立？其背後的需求考量因素有哪些？

日本國際兒童圖書館由日本首區一指的設計師安藤忠雄負責監修設計，該館開館之後，據說吸引將近三成建築專業人士進館參觀，其建築特色魅力究竟何在？對大人而言，國際兒童圖書館有其研究及參觀的價值，但以孩童觀點來看，這座圖書館是否一樣充滿魅力，吸引兒童前往使用？國際兒童圖書館在日本兒童文學界具有哪些領導地位？其重要功能有哪些？從成立至今的報導中，該館有哪些缺失（例如：標榜國立卻藏書不豐）？是否已尋求改善？以上種種問題吸引我們想深入探詢，一窺究竟。

貳、認識研究對象

一、建物歷史背景

日本國際兒童圖書館位於東京上野公園內，原是舊有的帝國圖書館，建物創建於明治39年（西元1906年），昭和4（西元1929）年增建完工，並於昭和22（西元1947）年改稱為國立圖書館，其後因為國立國會圖書館（西元1948年）的成立，國立圖書館直到平成10（西元1998）年便一直以上野圖書館之名做為國立國會圖書館的支部，其建物從外觀到內部極為講究古典、深具西洋風格，是明治時期文藝復興式代表性的建築，因而被東京都列為指定保存的歷史建築。1995年日本圖書館協會向國立國會圖書館建言，以國會圖書館上野圖書館原址做為「國立國際兒童圖書館」，日本政府特別聘請安藤忠雄負責設計監造，1998年開始改建，2000年5月5日兒童節開館，但整棟建築直到兩年後才全部整修完成，於2002年全面開館。

二、設計師監修的建築新風貌

國立國際兒童圖書館是一棟鋼結構的磚造建築，建物本身為地上三層，地下一層的建築，改建總工程花費約94億日圓，除在地基加進最新防震設備外，並極力修復明治時期的裝潢，甚至研發仿製舊有的牆壁塗料，因此無論是乳白色的壁面、挑高的天井、華麗的吊燈、花梨地板或黑檀門扉都得以重現原貌。另外，安藤忠雄在建物上加入個人獨特的現代風格，用玻璃帷幕和灰色泥柱導入新鮮自然光，使該館不再瀰漫一股陰霾的古建築氣氛。

三、新建築的空間規劃

國際兒童圖書館一樓的中心是「兒童室」，是以兒童為對象的自由閱覽室，裡面收藏日本創作和國外翻譯童書，房間內的書架呈一個大圓形，大圓內外是一層層豎立的圖書，中間則是排成小圓的低矮座椅，可供孩童或親子共讀使用，房間角落有數台電腦供孩童檢索查詢想找的圖書。在「兒童室」隔壁是「認識世界室」，裡面收藏世界各國的地理、歷史和民俗習慣的讀物，讓孩童藉由閱讀各國書籍來和世界聯繫，開拓未來。另外圖書館一樓還有一間只在週末開放的「說故事室」，由圖書館員進行一天2回，每回20分鐘的繪本說故事活動，其聽眾必須是小學以下的孩童。

二樓左右各有一間大型的「資料室」，是專門收集、保存童書及相關資料的房間，使用者必須年滿18歲且須填寫卡片才能進入使用。「第一資料室」收藏日本和亞洲各國刊行的童書、期刊和相關資料，其中日本部份因出版作品極多，開架空間有限，只陳架近代作品，較早期的作品列為閉架資料，需用電腦檢索再向圖書館員調取。「第二資料室」收藏亞洲地區以外的各國童書、期刊和相關資料。另外二樓還有一間「會議室」，提供給公共圖書館員及學校圖書館員培訓、研習用。

三樓共有四個部份，「博物館」為一主題展示場，用來舉辦各種主題童書的展示會。「媒體交流區」則設有多部電腦，讓來館者使用製成光碟的電子出版物。「大廳」則當演講廳使用，不定期邀請兒童文學作家或相關學者專家到場演講。另外還有一間「工作室」，被當作兒童文學研究會的房間使用。

從國際兒童圖書館的網站中可觀看到，一到三樓皆有一間大型的書架室可供藏書，難怪據說這所圖書館號稱藏書能力可達40萬冊，不知這次參觀是否有機會進入？真想一睹館內目前藏書量的丰采。

四、開放時間

1.開館時間：星期二—星期日 9：30am---17：00pm
2.休館時間：
固定休館日：每星期一
國定假日：5月5日兒童節除外
年假期間：12月28日─1月4日
休室日：2樓「第一、第二資料室」星期日不開放
3樓「博物館」展示會準備期間不開放

參、研究問題

1. 日本大阪已有一間國際兒童文學館，是日本第一所國際兒童文學研究、資料及情報中心，為何還要選定上野圖書館做為國際兒童圖書館？兩者的差異何在？
2. 國際兒童圖書館是日本第一間專門為兒童打造的圖書館，除了定期舉辦童書的展示會、邀請作家及專家學者演說以及周末說故事活動外，該館還曾舉辦過哪些活動來吸引大眾前往參觀？是否利用豐富資源，幫助學校推動閱讀？其作法有哪些？
3. 日本使用過該館的家長認為，該館以「國立」為名卻藏書不如預期，標榜「國際」卻外國書不見多，此情況是否已改善？
4. 國際兒童圖書館從開館自今已吸引眾多成人爭相一睹大師監修丰采，對兒童而言，該館空間規劃是否切合兒童需求，引領兒童前往閱讀的興趣？

肆、實地訪察重點

1. 入館人數及年齡層調查
2. 館內空間安排、使用規劃及藏書擺設之調查
3. 館內設施（如：電腦檢索、閱讀座椅、館際服務、電子出版光碟）體驗
4. 對館員提出有關該館歷史沿革的訪談

參考資料：

1. 日本國際兒童圖書館網站 http://www.kodomo.go.jp/english/oh.html 
2. 林宜和，＜探訪日本的國際兒童圖書館＞，《全國新書資訊月刊》，91年8月，頁3-5。
3. 陳麗鳳，＜日本兒童圖書館參觀紀要＞，《台北市立圖館館訊》，第十八卷一期http://www.tpml.edu.tw/TaipeiPublicLibrary/download/eresource/tplpub_periodical/articles/1801/180110.pdf 
4. 潘淑慧，＜日本國立國會圖書館的組織與經營＞，《台灣圖書館管理季刊》，第二卷第四期，95年10月，頁57-68。http://www.ntl.edu.tw/public/Attachment/99288381225.pdf

Read more...

吳彩鳳、卓玉惠◎吉卜力美術館組：行前研究計畫

◎吳彩鳳、卓玉惠

一、研究動機：
看過宮崎駿的動畫電影，就會很想去看他設計的另一個作品【三鷹之森吉卜力美術館】。宮崎駿是如何把自己的想法落實在美術館內呢？

台灣許多的展覽館花了許多經費蓋的美輪美奐的，一旦完成，啟用後又淪為蚊子館乏人問津。我們想了解吉卜力美術館有什麼特別的宣傳或活動吸引人去參觀？當宮崎駿的電影上映時當然是吉卜力美術館最吸睛的時刻，一旦沒有上映電影時，平時吉卜力美術館會吸引那些人去參觀呢？

美術館中有五個房間介紹動畫的產出製程，是如何呈現的呢？和目前在台灣的皮克斯影展內的設計又有何異同呢？

大人和小孩一同逛展覽，常見到大人逛得很投入，小孩無聊的要命滿場亂跑，畢竟大人與小孩的認知理解能力是有差別的。吉卜力美術館的展品陳設出發點是大人或小孩，例如：展品的視覺高度、展品的解說難易、展品的知識性、展品的娛樂性，哪一種人可以領略到較高的樂趣？今年元旦假期，我們在高雄市立兒童美術館和科工館發現許多針對孩子設計的展覽，都是可動手做，或玩，或鑽來鑽去，吉卜力為兒童所安排的活動空間到底有什麼特別的呢？

二、研究對象：三鷹之森吉卜力美術館

（一）宮崎駿Ghibli吉卜力美術館：

住所：〒181-0013 東京都三鷹市下連雀1丁目1-83(都立井之頭恩賜公園西園内)

宮崎駿在東京近郊的三鷹市建立吉卜力美術館已經開幕讓喜歡他作品的觀眾可在館內重溫他過去的動畫作品。宮崎駿過去的作品包括《風之谷》、《天空之城》、《龍貓》、《魔女宅急便》等。

美術館由宮崎駿本人設計，處處宮崎駿的動畫，讓人置身於繽紛的童話世界。三鷹充滿夢幻色彩和童真，用色鮮豔，畫滿花草樹木，就如地區有不少樹木，環境幽靜，美術館開在這哩，特別有意思。而美術館的入門票設計十分獨特，就如一張35厘米的電影底片，上面繪有宮崎駿的動畫作品。

美術館的建築設計，也反映了宮崎駿對自然的熱愛，和動畫作品的主題遙遙呼應。博物館共有三層樓，還有一個野草叢生的天台，就像經常在宮崎駿作品裡出現的原始森林。

美術館的口號，是「做個迷路的孩子吧」，所以沒有指定的參觀路線。在美術館裏，參觀者能欣賞到宮崎駿的原畫，也能深入瞭解宮崎駿的動畫製作過程。

宮崎駿Ghibli吉卜力美術館網址：http://www.ghibli-museum.jp（以上資料版權屬於日本吉卜力工作室）

（二）開放時間：

1.開館時間：10：0am---18：00pm (一天共有10:00、12:00、14:00、16:00四次入館時間，在指定時間開始30分鐘以內（ex:10:00~10:30）入館，離館時間自由。

2.休館時間：週二，換展期間，年末年始。

三、研究問題及方向

（一）老師的身份(或專業領域上)角度：宮崎駿是如何把自己的想法落實在美術館內呢？吉卜力美術館有什麼特別的宣傳或活動吸引人去參觀？
（二）家長或成人的角度：吉卜力美術館的展品陳設出發點是大人或小孩，例如：展品的視覺高度、展品的解說難易、展品的知識性、展品的娛樂性，哪一種人可以領略到較高的樂趣？吉卜力為兒童所安排的活動空間到底有什麼特別的呢？
（三）兒童文學研究者的角度：美術館中有五個房間介紹動畫的產出製程，是如何呈現的呢？和目前在台灣的皮克斯影展內的設計又有何異同呢？

四、參考網頁及書目：

1. 台灣旅遊生活網http://travel.tcoc.org.tw/columnpage/specol/totoro/totoro.asp
2. 三鷹之森吉卜力美術館：http://www.ghibli-museum.jp
3. 青井汎。《宮崎駿的動漫密碼》。台北：大地，2009。

Read more...

岩村和朗組◎行前之研究計畫

◎兒夜一怡君、韻淑、語碩二佳蓉

壹、研究動機

　　剛聽到「岩村和朗」這個名字，對他還很陌生，但是說到「14隻老鼠」、「森林裡的松鼠系列」、「愛思考的青蛙」……等繪本，就讓組員們倍感親切。原來這位就是從小便耳熟能詳的繪本創作家。

　　這次有這個機會到日本造訪「繪本之丘美術館」，行前讀了一些美術館介紹、作家的相關資料及作品。資料中提到岩村和朗先生希望小孩在成長的過程中，應該要多接觸大自然，這也是美術館的經營理念之一。讓本組組員聯想到教育家杜威的「教育即生活」、「做中學」的理念，他主張從實踐中學習。楊冠政(1997)提到實施環境教育最有效的教學方法，就是在自然環境中教學，也就是戶外教學。呂建政(1999)也提到大自然提供了無數的教學題材，遍佈在各個學科之中。良好的戶外教學正是形成合情合理之學校教育的方式之一。

　　因此本組組員開始感到好奇，岩村先生會如何實踐他的想法呢？如何藉由經營美術館去散播兒童文學的種子？而這套經營模式是否適用於台灣呢？帶著些許忐忑不安及滿滿的期待，前往繪本之丘美術館尋找答案。

貳、研究對象

一、 岩村和朗

• (一)簡述

　　岩村先生1939 年生於日本東京，畢業於東京藝術大學工藝科。他在大學時期，就參與NHK幼兒節目的動畫製作，之後更展開圖畫書的創作。1975年，他帶著妻子和五個小孩離開東京，到車程3小時的益子町居住。他和家人一起設計房子、建造畫室、引水源、種蔬菜，在這個大自然的舞台上，他更能敏銳地感受到四季的變化，觀察到每種、甚至每個動物的不同個性。(Lin姐姐,2007)

• (二)中文出版品：

1. 《14隻老鼠系列》：
   圖‧文／岩村和朗
   
   《14隻老鼠大搬家》
   《14隻老鼠吃早餐》
   《14隻老鼠挖山竽》
   《14隻老鼠過冬天》
   《14隻老鼠去郊遊》
   《14隻老鼠洗衣服》
   《14隻老鼠賞月》
   《14隻老鼠捉迷藏》
   《14隻老鼠晚安》
   
   
2. 《7隻小老鼠系列》：
   文／山下明生 圖／岩村和朗
   
   《7隻小老鼠搭電車》
   《7隻小老鼠到海邊玩水》
   《7隻小老鼠挖地瓜》
   《7隻小老鼠愛釣魚》
   
   
3. 《我愛吃餅乾》：
   文／間所壽子 圖／岩村和朗
   
   
4. 《森林裡的松鼠系列》：
   圖‧文／岩村和朗
   
   《春天到了》
   《森林裡的鳥寶寶》
   《西北雨來囉》
   《晚上的朋友》
   《好紅好紅的紅毛衣》
   《暖呼呼的下雪天》
   
   
5. 《愛思考的青蛙系列》：
   圖‧文／岩村和朗
   
   《愛思考的青蛙》
   《愛思考的青蛙－路通到哪裡》
   《愛思考的青蛙－夜晚從哪裡來》
   
   
6. 《你要去哪裡？去看我的朋友！》
   圖‧文／艾瑞‧卡爾(Eric Carle)岩村和朗
   　　　　　　　　　　　　　　　　(Bethel,2009)

二、 繪本之丘美術館

　　美術館座落於大片青草地小丘的上方，為了保存週遭自然環境的原始風貌，岩村先生沒有刻意栽種美化的植物，只有在夏天來時修剪野草，因為不要讓草長得比小朋友還要高。到美術館參觀的小朋友們，除了可以欣賞到館內展出的畫作，更重要的是可以到繪本之丘的農場裡參觀見習。在農場裡小朋友可以跟著有經驗的農夫佐藤先生學習如何種植作物，播種、插秧、照顧作物、收成，可以在牛棚裡看見活生生的牛，像岩村先生一樣親身體驗自然，感受生命。(曹瑞芝,2007)

• （一）開放時間：10:00～17:00(最晚入館時間16：30)
• （二）參觀費用：成人900日幣，(國)高中學生700日幣，小學生500日幣，兒童300日幣 ，20人以上團體必須預約，享有10 ％的折扣。
• （三）休館時間：星期一
• （四）地址：〒324-0611　栃木県那須郡那珂川町小砂3097
• （五）電話：0287-92-5514、FAX：0287-92-1818
• （六）館長：岩村和朗
• （七）注意事項：禁止吸煙、展覽照相。
  
  

美術館得到的建築類獎項：

• 平成10年度マロニエ建築賞（栃木縣）
• 平成11年度優良木造施設優秀賞（木材利用推進協議会）
• 第３回木材活用コンクール最優秀賞・林野廳長官賞（日本木材青壯年團體連合會）
• 第３回JIA環境建築賞・一般建築部門最優秀賞（社團法人日本建築家協會）
• ハートビル認定建築物（1997年）

參、問題限定

　　研究者將以三個角度設定研究問題，分別為老師(或專業領域上)、成人或父母、兒童文學研究者的身分。老師的身分將設定為現職老師，並著重在他如何運用繪本之丘美術館進行教學。而成人的一般民眾，並無限定職業。再藉由文獻探討及實地訪察中，分析研究者所提出的問題。

肆、研究問題及方向

一、老師的角度：繪本之丘美術館之戶外環境教育教學資源調查研究

　　先界定「戶外環境教育」，分析繪本中的環境教育教學內容，再經由實地探訪，觀察繪本之丘的環境資源，選定主題、焦點及角度，以戶外環境教育教學資源規劃教學內容。希望能藉由繪本之丘的發展實例，讓台灣的專門性美術館產生發想。

• （一）實地訪查重點：

1. 教育價值－教學上可應用的影片、教具、環境…
2. 體驗－岩村先生認為：「讓孩子親身體驗，他們自然會知道什麼是好的。」因此探訪館內的體驗活動，了解從做中學的樂趣。
3. 安全性－環境的安全性
4. 繪本內容－聽聽岩村和朗先生如何表達繪本中的文字、圖像，如何引導小朋友，情意、知識、思考。

二、成人的角度：繪本之丘美術館參觀者之特性、態度

相較於兒童是被他人帶往美術館，無選擇的權利，是什麼樣的誘因使成人主動前往繪本之丘美術館？進館並非免費，想必會有個人不同的考量。

　　所以在這份報告中，除了原本它所針對的兒童族群外，還有哪些成人也對這樣的主題式美術館感到興趣？以及這些成人的外在特質(年齡、性別、職業……等)又是如何？參觀態度又是積極的還是被動的呢？若不是身為父母的成人，那來這裡的目的又是為何？以上的問題都是本組感到好奇的，所以也想透過此次參訪仔細觀察一下，希望能夠發現一些有趣的現象。

• （一）實地訪查重點：

1. 經營理念－建築特色、展覽內容、教育意涵
2. 性能價格比（C/P值）－原畫、展覽、體驗、環境等是否有可看性
3. 附加價值－環境是否適合情侶約會、踏青野餐、親子同樂等
4. 經營方式－導覽方式、服務態度、商品價位、促銷手法

三、 兒童文學研究者的角度：精緻主題式美術館經營模式探討──以繪本之丘美術館為例

　　有鑒於前人已做過繪之丘美術館之介紹與相關研究，因此本組將目標設定為美術館的經營。
在美好的理想中，仍舊必須兼顧現實的考量，一棟精緻的美術館要如何發展、建立特色、如何使盈虧平衡等等皆是必須面臨的問題。如果有心引進相同理念的美術館至台灣，勢必考慮到許多經濟面上的因應問題，除了一開始的資金籌備到後續的館務管理，藉由此次難得的機會，皆是此行探訪的重點。

• （一）實地訪查重點：

1. 動機－設館理念
2. 未來走向－館內似乎朝著多元方向發展，如有賣販售木雕以及擺放並宣傳其他作者繪本。因此未來是否走向多元性之美術館，或將強調什麼主題呢？
3. 經營方式－出資者、維持方式、盈虧、人事經費
4. 參觀動線－實地觀察美術館的巧思

• 參考文獻：

1. Bethel(2009)，岩村和朗，xuite日誌，書目整理‧岩村和朗／作品年表&中文譯本。上網日期：23:50,3月17,2009。網址：http://blog.xuite.net/bethelhone/teatime/22872748
   
   
2. Lin姐姐 (2007)，繪本之丘美術館，yahoo部落格，繪本介紹-岩村和朗與14隻老鼠。上網日期：22:23,1月29,2010。網址：http://tw.myblog.yahoo.com/jw!87JgwR6aHBVHQV8manBgfcU-/article?mid=277&prev=2024&l=f&fid=19。
   
   
3. 周儒、呂建政譯（Donald R. Hammerman ；William M. Hammerman；Elizabeth L. Hammerman著）（1999）：「戶外教學」。台北：五南
   
   
4. 曹瑞芝(2007)，繪本之丘美術館，樂多，大師們的童心與靈感──來自於大自然。上網日期：12:37,1月30,2010。網址：http://blog.roodo.com/toffee/archives/2690967.html
   
   
5. 楊冠政（1997）：「環境教育」。台北：明文。

Read more...

安徒生公園組◎來去安徒生公園玩耍吧!(研究計畫)

◎慧雯、伊芳

一、研究動機

「人類靈魂的工程師」─安徒生，如果可以巧遇他？那會是怎樣的相遇？

安徒生在兒童文學中，是如此獨一無二的伴隨著我們的童年，耳熟能詳的故事，一讀再讀的喜悅，都豐富著我們每個人的幼小心靈，在不知不覺中，他已經悄悄的走進我們的生活中，穿越時空，帶著他精采的故事進入我們的腦海裡，悠閒徘徊，故事的雋永是令人回味無窮的，而創造故事的人，亦是讓許多人緬懷，在他的故鄉丹麥有個安徒生公園，在紐約也有個安徒生的雕像，在上海，也出現了他的蹤跡，而我們這次要到日本千葉縣的船橋市去造訪「安徒生公園」，去追尋他的蹤影。

這是個既有趣又令人期待的旅程，有趣的是，第一次參訪的經驗，期待的是，當童話與文化產業碰撞在一塊時，不知會有什麼樣的火花出現？童話？文化產業？藉由這次的旅行，我們想要探討安徒生童話的意象在日本的文化產業中，如何表現？「安徒生公園」是否能夠讓我們感受到安徒生的氣息？日本人如何重塑安徒生的世界？去參觀的人們呀！是否也能暢遊其中，流連忘返呢？

準備好，就出發吧！

二、研究對象

（一）安徒生介紹

「當我回顧我的一生，才驚訝地發現，我的童話故事竟是我最受歡迎的作品…… 大概沒人知道，『醜小鴨』其實描述的就是我自己！」 ─安徒生

1.生平：

1805年4月2日，安徒生出生在烏丹斯的貧民區中，他的父親是個窮鞋匠，母親是目不識丁的洗衣婦，家中經濟十分拮据，衣衫襤褸又其貌不揚的安徒生自卑感很強，因此從小就不喜歡和其他孩子一起玩，每天都待在家裡玩父親做給他的洋娃娃，或做白日夢，沉迷在自己編造的幻想世界裡。

由於他的手很巧，不但擅於剪紙，閒暇時也常常替他的洋娃娃做衣服，加上偶爾和其他小孩相處時總會情不自禁把自己編成故事中的英雄或主角，並說給別人聽，奇言異行讓他處處受到冷嘲熱諷，使得安徒生更加退縮進內心世界，也更堅定了想要出人頭地的念頭。14歲那年，安徒生便毅然決定離家前往哥本哈根尋求發展機會。

一抵達後，安徒生就跑到皇家劇院去求職，想要做一個劇壇紅星，雖然他沒有如願以償，但卻獲得貴人賞識，得到了在劇院中半工半讀當見習生的機會。藉由工作上的接觸，他開始寫劇本，並數度投稿給皇家劇院，院長也發現他確是個人才，便替他申請獎學金讓他受教育訓練，為他的寫作生涯奠下正規教育基礎。

安徒生此間閱讀大量名家如哥德、拜倫的作品，也學著創作詩篇與劇本。17歲發表作品《嘗試集》，24歲出版長篇幻想遊記《阿馬格島漫遊記》，第一版銷售一空，原本在飢餓中掙扎的安徒生從此脫離貧窮的陰影。
安徒生是從寫成年人的文學作品開始的，不過他對丹麥文學──也對世界文學──的最大貢獻，卻是童話。

1835年，安徒生在創作了詩歌、小說、劇本，並受到社會承認之後，他認真地思考一個問題：誰最需要他寫作呢？他感到最需要他寫作的人莫過於丹麥的孩子，特別是窮苦的孩子。他們是多麼寂寞，不但沒有上學機會，沒有玩具，甚至還沒有朋友。他自己就曾經是這樣一個孩子。為使這些孩子淒慘的生活有一點溫暖，同時通過這些東西來教育他們，使他們熱愛生活、熱愛美和真理，他就要為他們寫些美麗的作品，富有現實意義的作品。他覺得最能表達他的這個思想的文學形式就是童話了。他要寫童話，要做一個童話作家。

安徒生從此成了一個具有特殊風格的童話作家。他過去的歷程──艱苦的生活、學習、寫作和旅行，在他看來完全是一種有意義的準備和練習，即為童話的創作墊下基礎。從此童話成了他的主要創作活動。他花費40載光陰，為孩子撰寫了164則童話，文體包括故事、散文、散文詩及兒童小說。文體簡潔樸素，但充滿豐富想像力與濃厚詩情及哲理，又能反映所處時代和社會生活，表達平凡人的感情與意願。因此他的童話，表面上是「為孩子們講的故事」，實際上卻適合任何年齡層。

2.創作分期：

（1）說給孩子們聽的故事──充滿濃厚鄉土氣息的「浪漫主義」（１８３５～１８４４）：
安徒生第一集童話出版之後，當時以詩人厄楞士雷革（1779～1850）為首的「浪漫主義」運動正在丹麥進行。安徒生和當時的浪漫主義者不同，他那種富於想像的活潑文體絲毫沒有華而不實的味道，而是充滿濃厚的鄉土氣息。
此期代表作品：《拇指姑娘》、《國王的新衣》、《小美人魚》。

（2）新的童話──轉向嚴酸的現實主義（１８４５～１８５２）：
安徒生此時期的作品從濃郁的浪漫主義轉向嚴酸的現實主義，自詡為「新的童話」，不僅照舊為小讀者喜愛，而且也吸引成年人──同時還使他們看了不得不深思。
此期代表作品：《賣火柴的小女孩》、《母親的故事》和《影子》。

（3）新的故事──內涵已壓縮到單純「故事」的範圍（１８５２～１８７３）：
安徒生此時直接描寫現實生活的小說，雖然寫法仍保留童話特點，幻想亦相當豐富，但其生活歷練更深，思想視野更為寬宏。有時則是用童話形式所寫的散文詩。
此時期代表作品：《沙丘上的故事》、《樹精》、《幸運的貝兒》。

感謝─致安徒生

你父親製的鞋子不能征服荊棘的路，

你母親的手也沒有洗淨人們的骯髒；

而你點起來的燈啊，

將永遠地，永遠地亮在這苦難的世界上。

在那北風嗚嗚地吹著大喇叭的冬夜，

我不會寂寞，更不覺得冷；

因為溫暖著我的有你的書的爐火，

坐在身旁的是那個賣火柴的小姑娘。
縱然那北方的春天曾拒絕我家的邀請，

我還是像雀鳥那樣快樂，太陽般的健康；

過去的牧豬奴已長成為一個戰士；

我這從農場裡出來的醜小鴨啊，

已生出一對天鵝的翅膀。

感謝你給我以你的童話的教室。

感謝你給我以你的心的蜜糖。

感謝你給我以愛情和營養。

今天，我要在我詩的小城裡

完成一座偉大的建築，

那就是立起你這丹麥老人的銅像。
─楊喚

（二）安徒生公園

1.緣由：
日本政府在推廣綠化及保護環境的前提下，鼓勵鄉鎮單位成立基金會等相關組織來推動環境保育並兼行觀光效益，把逐漸被破壞殆盡的自然景觀以主題公園的方式來做有利的保存。「安徒生公園」便是在此背景下設置而成，隸屬於千葉縣船橋市公園協會之下，而船橋市與丹麥的安徒生市為姊妹市，故以安徒生為公園主題，有彼此交流的意味所在。

2.園區規劃
安徒生公園是日本少數大型的自然式主題公園，佔地約28.5公頃。園區規劃不僅為孩子們設計，大人們也可以在其中快樂的找回童心，是個充滿綠色的公園，園區主要分為四個部分。

（1） ワンパク王国（頑皮王國）：
是在船橋市五十周年紀念時(1987年)建立的頑皮王國，在野外設置了各式各樣的遊樂運動器材，如：以船橋市流傳故事的主人公十衛門為idea設立的十衛門塔、頑皮城（有滑道設施可以一口氣從城頂滑下來來、盪繩、水池、噴泉等等）。
除此之外，還有一座特別製作的「呼喊和平像」（由岡本太郎製作，作為象徵船橋市的平和都市宣言記念，1988年10月建立。）及大廣場可以提供騎馬、騎腳踏車、觸摸小動物等活動，還有微型電動列車(ＳＬ)或新幹線型的迷你電動式電車，大人也可以搭乘。

（2）メルヘンの丘（童話之丘）：
為安徒生主題區，因為和丹麥的安徒生市為姐妹市，所以把這主題區依照1800年時安徒生成長的地方做設計規劃，整體非常有丹麥風格。
有風車（以現存1800年代被建設的風車為範本、由專業人士組合成的風車。本體高約16.4m、１片風車葉片的長約11.3m）、水池（以童話醜小鴨為中心思想。中央的天鵝像高約4.2m）、農家、小橋、划船等等設施，還有童話館。
重現當年安徒生的房間，並且收集他所有故事的繪本以供閱讀外，還有播放故事的video及閱讀繪本的區域，以及每個月會辦相關的活動讓民眾參加。特別之處在於此區內有一個安徒生的雕像（在安徒生市的安徒生公園内Ｈ．Ｃ．安徒生的雕像複製。是在丹麥外第一個被許可複製的雕像。高約2.8m，連底座也包含的話高約5m）。

（3）自然体験ゾーン（自然體驗區）：
在ワンパク王國區的北西部既存的樹林地或濕地，約一公頃的範圍，有水邊茂密的植被和濕地，在下游梯田散布在路的周圍，可以讓小孩體驗不同的自然形態和生態環境。

（4）子ども美術館（兒童美術館）：
除了提供材料讓兒童發揮創作（像是料理、陶藝、織染、木工等等）以外，還有各式各樣的活動，如：最有名的就是依照季節而不同的人形故事劇（野外劇場），及美術和主題展覽等等。還有姆指姑娘世界，可以變成裡面的角色來體驗姆指姑娘生活，以及地中館，可以觀察水杉等植物的根及生長過程。

3.參訪資訊：

（1）開園時間：
AM 9:30～PM 4:00
※ 3月20日～10月31日間的星期六日及國定假日、
7月20日～8月31日全日的開園時間調整為AM 9:30～PM 5:00

（2）休園日：
每個星期一
※若遇星期一為國定假日，休園日則改為星期二。
※若國定假日為星期五或星期六的話，休園日則改為星期二。

（3）入園費用：
一般民眾900円、高中生600円、國中小200円、幼兒（4歳以上）100円。
※65歳以上、身心障礙者(照護者一名）免費。（需於入園時出示證明）
※２５人以上團體打九折。

三、研究問題

1.日本人如何重塑安徒生的世界？東西方的文化如何結合？
2.四個主題區域的設計意義與目的？與「安徒生」的關聯為何？是否與童話內容相呼應？
3.對兒童而言，以「安徒生」為主題的公園和一般的公園有何不同？若家長選擇「安徒生公園」為兒童的遊戲場所，有何特殊的意義與價值？
4.與其他國家的「安徒生公園」有何不同之處？

四、實地訪察重點

1. 安徒生公園的空間規劃。

2. 安徒生公園的營運。

3. 安徒生公園的參訪動線。

4. 安徒生公園的設計理念。

5. 安徒生公園的使用者年齡階層。
6. 安徒生公園的參訪感想。

【參考資料】
遇見永遠的童話大師—安徒生
http://www.ylib.com/author/andersen/index.htm
童話丹麥4--烏丹斯(Odense)-安徒生兒時故鄉
http://blog.yam.com/syhtaiwan/article/23141217
船橋市安徒生公園
http://www.park-funabashi.or.jp/and/index2.htm

Read more...

宜霈芝安@岩村和朗組研究計畫

揭開岩村和朗繪本世界的秘密
（いわむらかずお絵本の丘美術館）
組員：林芝安、吳宜霈

一、研究動機目的
小學時看過漢聲出版的14隻老鼠系列故事，當時就很喜歡這個老鼠大家庭的故

事。到了2001、2007年，岩村和朗來台參加臺北國際書展讀者見面會，談他創作

的14隻老鼠系列繪本，但是都沒能遇上，這次去日本終於可以見到這位可愛的老

先生了。
閱讀岩村和朗的繪本時，第一眼被吸引的是俏皮可愛的小動物以及色彩豐富活

潑的封面，而且畫面的構圖有如放大鏡般的世界，加上四季變換和主題發想而有

色調不同的呈現，一頁頁翻開彷彿走進動物們的生活世界，無論是群體行動的小

老鼠們或是愛思考的小青蛙和好朋友，在閱讀的過程中都能感受到一股溫暖、簡

單卻深刻的力量。
擬人化的可愛動物們一一登上紙面舞台── 十四隻老鼠群體的行動一起做著、

說著、遊戲著生活中的大大小小事情，小青蛙對自然環境的思考和發現等，動物

和生活環境在岩村和朗的繪本中是不可或缺的元素，而兩者的結合所表現出來的

故事張力和影響又存在著什麼秘密？這次前往岩村和朗繪本之丘美術館的時節是

夏季，不知道在現場是否能發現幾處繪本中的真實場景或是作者靈光一閃的地

方？希望藉由此次的參觀探訪可以進一步認識岩村和朗繪本世界的小主角們和自

然環境，並且輕輕的揭開其中的小秘密。

二、研究對象(背景介紹)
〈一〉美術館主人：いわむらかずお（岩村和朗／Iwamura Kazuo）
職業是繪本作家，1939年生於東京，東京藝術大學工藝科畢業。岩村和朗大學時期曾參與NHK幼兒節目動畫製作，所以在創作圖畫書時，特別重視賦予畫面戲

劇性，繪本中每隻動物的表情與畫面的安排，處處充滿著戲劇的味道。岩村和朗

在1983年獲得日本繪本獎，1985年或日本小學館繪畫獎、1986年獲產經兒童出版

文化獎，1996年以《愛思考的青蛙》獲講談社出版文化獎繪本獎。

有一次，岩村和朗看到動物園裡的動物被關在籠子裡很不快樂的樣子，突然覺

悟到，動物和人一樣有尊嚴，應該回到它們生長的地方才是。1975年他決定離開

東京，舉家搬移至栃木縣益子町，居住在一個有山、有水、有森林的地方享受鄉

居生活，而常常出現在其屋外的松鼠、老鼠或青蛙等小動物們，也自然而然的成

了他書中的主角。

〈二〉繪本之丘美術館
1. 參觀資訊
‧美術館內有三個展示空間：讀書角和小洞，商店，那裡出售書籍和商品，您可

以吃的茶室自製蛋糕。展覽室/大廳展覽：展覽為主題的性質和書籍。活動定於在

大會堂討論和會議。

‧開放時間：10:00至17:00

・參觀費用：成人900￥，國、高中700￥，小學500￥，兒童300￥，20人以上

10 ％的折扣。
・休館時間：星期一
・地址：〒324-0611　栃木県那須郡那珂川町小砂3097
・電話：0287-92-5514、FAX：0287-92-1818
・館長：岩村和朗
‧注意事項：禁止吸煙、展覽照相。

2. 美術館的自然環境
喜愛親近大自然的岩村和朗覺得在孩子成長的過程中，應該多親近大自然，因此

和家人一起設計、建造了「岩村和朗繪本之丘美術館」(いわむらかずお絵本の丘

美術館)，就蓋在那須郡馬頭町的丘陵中，於1998 年4月開館。
美術館座落於大片青草地小丘的上方，前面是一望無際的くさっぱら廣場。為了保

存週遭自然環境的原始風貌，岩村先生沒有刻意栽種美化的植物，只有在夏天來

時修剪野草，因為不要讓草長得比小朋友還要高。美術館週邊幅員廣大，有豐富

的自然景觀圍繞，如山谷、牧場、雜木林道、農場…等。

3. 美術館內活動
1岩村和朗說故事、朗讀、簽名會
2作家作品展覽：2009年6/4~9/13今森光彥和岩村和朗的雙人展『ぼくの庭』。
2農場見習：在里山農場學習認識農作物的成長，播種、插秧、照顧作物、收成，
可以在牛棚裡看見活生生的牛，像岩村先生一樣親身體驗自然，感受生命。。
3自然觀察會：邀請生態學家帶領大家觀察自然生態。
4音樂會。

三、研究問題
1.繪本中的主角皆以動物為主，為什麼尤其以老鼠、松鼠和青蛙為多呢？
2.繪本系列書的書名中，動物數量決定以十四和七來進行故事的安排時，在繪畫
思考之前的想法為何？
3.繪本背景的場域落在繪本之丘的自然環境之中，肉眼的現場感受及觀察和繪本
的閱讀視角和構圖，存在著何種關係？
4.作者運用擬人化的動物形象，再現生活中的發現、遊戲、對話、活動和思考等
事物，繪本賦予真實生活何種象徵及意義？
5.愛思考的青蛙系列中，將兒童哲學的對話以及四格漫畫的表現手法結合呈現，
出發點為何？
6.作家如何從生活環境中期擷取靈感？
7.美術館如何將自然與藝術結合？

四、實地訪查重點
1. 散步路線與自然觀察
2. 作者談話與繪本朗讀 (繪本棒棒堂專訪)
3. 建築設計與環境運用
4. 點心品嚐

五、參考資料
1. いわむらかずお絵本の丘美術館 http://ehonnooka.com/
2. 文建會兒童文化館
http://children.cca.gov.tw/search/book_detail.php?id=9577624154
3. 林雪香。《生命與生存議題的存在──岩村和朗系列圖畫書研究》。台東大學兒童文學研究所碩士論文，2008年。
4. http://www.kimy.com.tw/project/200307/pj14mouse/auframe.asp
5. http://blog.yam.com/laurie_ya/category/1026523
六 圖片分享
1. ■いわむらかずお絵本の丘美術館■

2. いわむらかずお絵本の丘美術館周邊
3. 讓人垂涎欲滴的小點心們

Read more...

蕙年 愉婷 大大(國際兒童圖書館組)◎研究計畫

日本兒童文化產業探究之旅
──國立國會國際兒童圖書館組的研究計劃──

一、研究動機目的
一間在明治時期建造的西洋建築，如何在百年的歲月後呈現不一樣的風華，並成為日本第一座國立的「兒童專門圖書館」？
透過安藤忠雄之手，這座國立國會國際兒童圖書館又是以何種空間安排、書籍來達成「兒童書連接世界，開拓未來」的目標？
一座「兒童專門圖書館」會在安排上有何巧思，是喜歡進圖書館的我在聽到行程安排時，第一個興起的想法，之後因著師長介紹，我了解到這座圖書館是由近代著名的建築家：安藤忠雄進行修復工程時，內心對這個行程又多了一份探索的興趣。因為我想知道，在住宅設計上總能為客戶做貼心設計的安藤忠雄，會如何發揮他對兒童的縝密巧思，都是我對這座百年〝新〞建築的好奇，也因而有了進一步了解的動機。

二、研究對象(背景介紹)
＊沿革：
位於東京上野公園內的國立國會圖書館分館上野圖書館，是日本為數較少的明治時期西洋建築之一，也是上野公園內林立的文化設施中，尤其富有莊嚴氛圍的。鋼結構的磚造的地上3層，地下1層，是文藝復興復興時的式樣。有趣的是，這座建築物是當初作為“東洋第一大圖書館”構思的口字形構成的四分之一，只完成了側廊部份後一直沿用至今。據說這是由于日俄戰爭開始，政府無力完成計畫造成的，總之這座建築物經歷了明治、大正、昭和，一直是正面的狀況而與我們走過了風風雨雨，對我們來說無疑是不可或缺的一份城市遺產。
隸屬國立國會圖書館分館的上野國際兒童圖書館，是日本較少見的明治時期的西洋建築之一，其前身可追溯玉1906年的帝國圖書館，原本規劃為「東洋一大圖書館」，但逢日俄戰爭，只完成原建築圖的四分之一，又歷經1923年東京大地震，經六年重建復元：直到1995年，由第三任建築師：安藤忠雄負責修復這座百年歷史建築，改建為以「兒童書連接世界，開拓未來」為精神的國際兒童圖書館。
＊建築特色：
室內手扶梯的保存作為手法，是在舊的建築物中兩個現的玻璃盒子，創造出新的方向性和空間，使一個完結的建築變奏，一個以和原有建築物呈15°角安置，可將當作通往圖書館的通道，另一個安置在3層使之附加原有部份上。作為對應新的計畫的動線在滿足了功能方面的要求的同時，又作為建築內外新舊衝突的象徵作出表現。 關於原有建築，基本上以忠實于峻工當時的狀態為第一原則，但其空間的使用方式，計畫方式完全以新的思考對待。特別是過去閱閱覽室，近年為倉庫使用的3樓的房間，屋頂高10米的寬敞空間，在這次設計中準備將之作為新的世界各國兒童館的博覽館加以再利用，改修時我們想嘗試一下的是，將內壁保持原狀，而被內壁環抱的空間的用形態和內部裝修則用現代手法，構築成與已有部份完全獨立的部份。新舊之間的共生共存具體做法是，用合成材料制成半徑3.6米、高6米的圓形管兩根，作為展示台插入房中間中部，跟裝飾性很強的內壁形成很好對照。簡單的管，和整體的大尺度感相應形成有力的空間印象。特別是壁面，用直接能看到合成材料內部積層狀態的手法，使人能夠不光透過視覺，也能通過觸覺感受，這就是建築的意圖所產生的結果。
＊空間安排：
國際兒童圖書館2002年5月正式以第一座國立的「兒童專門圖書館」開館。一樓有一間超可愛的兒童圖書室，像地球一樣圓形書架，把宇宙、地球科學、自然萬物、人類文明……等知識分門別類整理；也有一間聽故事守專用的聽講室；和一間世界各國的地圖、歷史、民俗等「世界知識閱覽室」。
二樓是第一和第二資料室，讀者需18歲以上填寫利用卡方可進館使用。第一資料室是提供日本和亞洲地區出版的兒童文學等相關資料和最新教科書。發現收藏的台灣的出版品都還是早年以認知、幼兒教具等印刷粗糙的出版品為大宗，台灣近幾年蓬勃發展的兒童出版品資料搜集的並不齊全，也不太具有代表性，頗感遺憾。第二資料室是提供國外（亞洲除外）出版的兒童文學等相關資料，但可惜的是藏書量仍待增加。
三樓有一間看起來非常高級先進的「多媒體圖書館」，收藏各種電子出版品；另一偌大的空間是「書籍博物館」，專門用來舉辦各種兒童文學的博覽會。此外，在三樓還可以欣賞安藤忠雄運用新建築語言，將陽光及自然景觀引進室內的手法。

三、研究問題
1.如何在符合兒童需求的前提下，安排圖書館內的空間？館內的設計是否真的貼近兒童需求？
2.館藏書籍種類及擺放的特點。
3.1995年，日本政府編列修復計劃時，為何將其設定為「兒童專門圖書館」？
4.安藤忠雄如何在富有莊嚴氛圍的明治時期西洋建築中，融入現代元素而不顯突兀？

四、實地訪查重點
1.入館人數及年齡層的調查。
2.館內的空間安排，擬就書籍閱讀空間設計、資料搜尋方式、圖書擺放特點、環境佈置及採光……等方面，進行實地訪查。
3.安藤忠雄如何不破壞老建築的面貌下，呈現自己的建築理念？

Read more...

淑女。晉卿（岩崎知弘組）◎水漾中的堅靭參訪計畫

岩崎知弘研究計畫—水漾中的堅靭
博士生陳晉卿、嚴淑女

一 研究動機目的

岩崎知弘（1918～1974）。這位享年55歲的日本女性畫家，一生的創作都以孩童為主角。在她歿後三年，於晚年東京的居所成立岩崎知弘美術館，保留她生前起居創作的工作室。1997年，再於長野安曇野，雙親的家鄉，成立安曇野岩崎知弘美館。歿後三十年，東京舉辦了一場紀念展，不論是藝文界，或者一般的主婦、學生，岩崎的畫作，仍然是人們心中共同的回憶，引發著人們內心的感動[1]。正如岩崎的創作理念所說：

「當我感到疲憊無力時，人心的溫暖讓我熱淚盈眶。我終生的職志不是畫雄偉壯觀的巨幅油畫，而是小小的繪本。希望看了這些繪本的子孩，長大成人後，繪本的溫情能留在他們心中的某個角落，當人生遭逢痛苦、絕望時，能回想起這些溫柔的感動……」[2]

然而，在台灣，岩崎的繪本僅出版了〈久兒之星〉一本。[3]殊為可惜。是我們離那個時代太遙遠？是我們不曾經歷戰火的洗禮？是我們總是忽略了孩子的成長？是我們的人生總是順遂平凡？

真正來自於人心的感動，舉世皆然。或許只是我們對岩崎所知太少。透過這個研究，希望能對岩崎有更深的認識。終其一生，以孩童為主題的創作，為孩子祈願世界和平的畫家。是什麼力量，使一位畫家有如是堅持？她的作品展現何種風格？她的畫作如何打動人心？

這種打動人心的因緣，要從2008年國際書展說起。那時我(淑女)經過一個小小的攤位，巧遇鄭明進老師，他拿出一張彩印的海報，告訴我去請那位先生簽名，他就是岩崎知弘美術館的館長，也是知弘的兒子。我看見海報上的畫，和展覽的畫作，熟悉的笑臉，勾起我童年的記憶。那時我收藏好多卡片、信紙，粉色系柔美的畫風、純真的笑臉、夢幻的場景和溫暖的色調，總是深深的吸引我進入畫中的世界，編織綺麗的夢想。原來她就是岩崎知弘------一位希望用溫柔的感動來溫暖孩子的畫家。

這樣的機緣從小時候就牽起了，讓我更想去認識這位曾經溫暖我幼小心靈的畫家。希望藉由蒐集她的作品、參觀美術館、訪談他的家人或研究學者、甚至是美術館的工作人員，從各種角度全面的來認識這位畫家，並介紹給國內的讀者。

二 研究對象(背景介紹)

1. 畫家

知弘誕生於1918年12月15日，十四歲學習油畫和素描，十八歲學習書法。因紙畫劇「母親的故事」(1949年)而踏上專業畫家之路。她將西方的水彩畫融合了東方傳統繪畫的技術，鑽研出自己獨特的技法，得以表現細膩的感覺。也因此獲得波隆那國際兒童圖書展Graphic獎(1973年)，德國萊比錫國際圖書設計展銅牌獎(1974年)等多項榮譽。1973年秋季發現罹患癌症，1974年8月8日因原發性肝癌去世，享年55歲。

知弘的繪畫特色即是她終其一生都以「孩童」為作畫主題。即使沒有模特兒，她也能畫出十個月大的嬰兒與一歲兒的不同。在館內收藏的九千三百件以上的遺留作品中，可看到孩童們各種豐富生動的神態，充分顯示了知弘敏銳的觀察力和出色卓越的技巧。

知弘一生渴望和平，尤其希望世界上的兒童都能過著幸福和平的生活。她作畫的主題也一直以孩童及花卉為中心。因為年少時經歷過戰爭，或許知弘終其一生描繪小生命的光輝，正是希望藉此訴說和平的寶貴。[4]

2. 美術館

知弘美術館・東京 (前岩崎知弘美術館)是於1977年為紀念岩崎知弘 (1918-1974)而建的。畫家岩崎知弘自1950年代後半起在各種繪本、兒童圖畫雜誌、教科書、書籍及月曆等持續發表以花卉及孩童為主題的繪畫而著名。美術館建於1952-1974年間知弘生活創作的故居，其建築費用來自捐款及知弘的繪畫版稅。這是為了實現眾多畫迷「希望隨時可以欣賞到知弘的作品」之心願所建的。這座專門為童書畫家建的美術館，在世界上可說是首創之舉。

美術館自1980年代後半起開始收藏世界傑出繪本畫家的原畫，並逐漸擴大其營運範圍。1990年初，為了收藏並展示更多作品，同時擴展美術館活動，遂決定於長野縣安曇野地區的松川村建設新館。

1997年春季為紀念知弘美術館‧東京設立二十週年，安曇野知弘美術館於長野縣開幕。由於知弘的父母出身於長野縣，這裡可說是知弘的心靈寄託之地。

2002年為紀念知弘美術館‧東京設立二十五週年，全館改為無障礙空間，公共空間也增為原來的兩倍重新開幕。煥然一新的美術館中充滿了知弘的作品和回憶。

知弘美術館‧東京及安曇野知弘美術館的營運母體是財團法人岩崎知弘紀念事業機構。1976年6月為了紀念岩崎知弘的業績，繼承她希望帶給世界兒童和平的遺志，本著民主精神對兒童文化多元化的發展有所貢獻而設立的這個事業機構除了營運兩座美術館之外，並於國內外(北美、中國、越南和韓國)舉辦展覽，進行繪本的調查及研究，出版刊物，同時也與繪本相關團體進行國際交流[5]

三 研究問題

1. 岩崎知弘的生平、創作理念及創作歷程等。
2. 岩崎知弘的繪本研究。（故事、技法、風格等）
3. 岩崎知弘美術館的佈展與經營。
4. 如何籌畫、經營童書作家的美術館，做為未來台灣成立美術館的參考模式。

四 實地訪查重點

1. 美術館的空間規劃。
2. 美術館的營運。
3. 美術館的參觀動線。
4. 美術館的普及教育。
5. 採訪佈展的設計理念。
6. 與其他同性質展覽的結合的方式。
7. 蒐集美術館出版的刊物。
8. 蒐集美術館如何進行繪本的調查與研究。
9. 如何典藏畫作及蒐藏品。
10. 如何進行故事說演與孩子互動。

五、訪談及資料蒐集

1. 訪談鄭明進老師(收集很多知弘畫家的海報書籍及資料)
2. 訪談館長(但這有困難度，找尋他發表關於他母親的文章，從家人的角度來看畫家，會有不樣的視角，也會發掘出不同的面向)
3. 蒐集誠品信義店的知弘特展中的參考資料和書籍。

六、預期成果（於繪本棒棒堂或國語日報兒童文學版發表）

1. 東京岩崎知弘美術館參訪報導。
2. 岩崎知弘的創作理念與繪本研究。
3. 岩崎知弘創作導讀(主題式導讀:如戰火下的孩童、童年的記憶、寶寶與媽咪…等）


[1] 參考ちひろ美術館編。《沒後30年メモリルブックちひろBOX》。東京：講談社，2007年3月第11刷。
[2] 引自〈和英之友〉「2003.8久兒之星岩崎智廣專刊」。
[3] 台灣中譯另有〈人魚公主〉、〈洗澡嘩啦啦〉、〈鈴鈴鈴電話響了〉、〈寶寶的歌〉等四本，但在套書中，書籍流通率不佳。
[4] http://www.chihiro.jp/global/zht/index.html
[5] http://www.chihiro.jp/global/zht/museum/index.html

Read more...

貴妃。幸娥 : 三鷹之森 吉卜力的探索發想

來來來•來三鷹；去去去•吉卜力 　
　
　　　座落於東京都三鷹市的美術館，充滿了屬於宮崎駿的童趣；首任館長由宮崎駿的兒子宮崎吾朗擔任，在2005年6月24日由中島清文接任第二任館長至今。三鷹之森美術館除了隨處可見的宮崎駿筆下的人物之外，其作者的工作室也成為了其展覽之一，另外吉卜力歷年動畫製作的過程也能在這裡看見，讓觀覽者了解動畫的原理、觀看原始的動畫片展示之外，也可看見吉卜力動畫的原稿。




還記得龍貓裡頭小梅與姐姐所搭乘的龍貓巴士嗎？沒錯！在這也可以搭到龍貓巴士，雖然不是真的，但也是能讓小朋友進去隨意遊玩，感受在龍貓巴士裡頭的舒適。另外，在美術館裡頭還收藏了許多兒童文學的書籍，也有吉卜力的相關書籍，可供遊客購買。 當然在這裡是少不了動畫的，為此還設立了動畫展示室，裡頭放映美術館專用的動畫電影，以及與企劃主題展覽相關的作品。參觀了這麼多有趣的東西後，肚子也咕嚕嚕的響了起來，吉卜力貼心的設立了咖啡廳「草帽」，提供各式獨創的餐點，讓肚子餓的遊客們補充活力，也為了愛買紀念品的朋友們設立了商店，一切貼心的服務都可看出吉卜力對待客人的態度，以及對宮崎駿的用心。

http://www.ghibli-museum.jp/ 吉卜力美術館官網

　

幸娥的發想：
　　
一進入吉卜力美術館的網站首頁，小梅正對著我，帶著滿滿的自信擺手闊步而來。這樣的表情，是ㄧ種預告與邀請吧：走！一起去找龍貓吧！就在吉卜力，點下方的語言列進入就對囉！只是，我還不急著按下游標，因為腦海中已經開始飄浮大龍貓、中龍貓、小龍貓的祈雨舞；龍貓公車的微笑，像赤夏貓，有點不懷好意的警告：不來，會後悔的；噠噠噠噠，拉普它島飄起來了，機器人垂著長長的機械手，低頭看我；咻〜好像是琦琦飛過去了，圍牆邊的吉吉又在「裝貓」， 喵喵兩聲，用眼睛告訴我：「進來就是了嘛！」手指頭很快地接受邀請，點了English。

　　英文的首頁，標題就是「吉卜力」的故事：「This is the Kind of Museum I Want to Make! 」，一個讓靈魂放鬆的博物館、一個發現與探索的地方、一個離開後還能回味無窮，收穫持續發酵的空間、一個自始至終理念單一純淨的夢想國度。在這兒能感受溫暖，微風與陽光環繞，一點兒都不顯得擁擠，一點兒都不絢麗浮華，像在家裡一樣的自在、享受。 看到這兒我的心已開始浮躁，等不及飛到日本，握著我的門票，等待入場。不過期盼之外還是有一份好奇：什麼樣的空間能讓靈魂放鬆，不是宮崎駿的博物館嗎？裡頭應該有好多的卡通影像圍繞，那麼該是興奮之情滿溢吧！如何能放鬆？此外，會有什麼樣的探索與驚奇等待著我？ 宮崎駿秉持著什麼樣的理念建造這樣一個空間？似乎，一切都等我實際去發現，實際去感受。




貴妃是這麼說的： 我只想去買紀念品哩！
　　另外，動畫展示室，動畫的製作總是讓我覺得非常的神奇，初步了解它是由一張一張有著細微動作的紙合成的一個連續動作的畫面時，我整個覺得很佩服，原以為是由電腦製作而成的東西，現在知道是人為的，訝異之情不在話下。

出發前，我們先列了幾個問題：

1. 宮崎駿的動畫通常都有強烈的主題與意念要傳達給觀眾，或者是夢想追尋的偉大，或者是孩童世界天真幻想的童稚樂趣，或者是對於人類戰爭與殺戮的批判，或者是對於自然生態保護的哲思，那麼宮崎駿所建造的博物館，會是什麼樣子的空間？是否將他在影片中的想法都收納進博物館中了？

2. 美術館中有五個房間介紹動畫的產出製程，是如何呈現的呢？和台灣博物館的展示空間安排上又有什麼特別不同的地方值得學習呢？

3. 美術館中為兒童所安排的活動空間是如何規劃的？是否會舉辦相關課程與活動？

4. 為什麼稱為「吉卜力」？這也是之後網站中會介紹的。

5. 之前讀過黃玉蓮學姊的《幸福の卡通之旅》八場日本卡通追尋之旅中，裡頭就有吉卜力的介紹。書中提到她在龍貓森林中迷路，也提到了龍貓森林的背後象徵意義，如果時間允許我也很想實地去感受看看，之後也會將這個部份作為介紹的一個重點。(龍貓森林在崎玉縣似乎有些遠，待查!)

6. 另外吉卜力美術館中的販賣部也是ㄧ定要去的地方啦！既然宮崎駿已經將Totoro的肖像權賣給龍貓基金會了，那我好奇，這兒會賣什麼樣的產品？仍然可以看到基金會開發的相關商品嗎？另外，是否會有相異於市面販售系列商品的紀念品？希望可以拍照，雖然機率很低很低，我覺得。

7. 有些在英文網頁上點選了也沒辦法得知內容的，例如The Hunting House、The Whale House等，可能要實地確認是否有特別的空間，或者真的只是圖檔而已。

圖片資料來源：吉卜力美術館 http://www.ghibli-museum.jp/ (2009/6/26)

Read more...